Triển lãm Hội họa và Thiết kế "Shapes of Lotus - Liên cảnh", diễn ra từ ngày 2-8 đến hết ngày 2-9 tại Sigma Gallery (Global city, TP HCM).

Trong bối cảnh hội họa đương đại Việt Nam còn đang loay hoay giữa hai thái cực, hoặc sa vào chủ nghĩa thị trường, hoặc giam mình trong mỹ học vị nghệ thuật, thì “Liên Cảnh” của 3 nghệ sĩ Hương Color, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thuỷ là một lựa chọn khác biệt: dấn thân vào cảm xúc thuần khiết, không minh họa, không tuyên truyền, không thỏa hiệp.

Hơn 45 tác phẩm trong triển lãm là những trường cảm – không gian thị giác mang tính cá nhân sâu sắc, thiền định hoặc siêu thực. Đó không chỉ là tranh, mà là một bản đồ tinh thần, nơi nghệ sĩ không chỉ kể chuyện của riêng họ, mà giúp người xem nhớ lại câu chuyện của chính mình.

Hương Color lựa chọn màu nước trên Lụa và giấy Dó. Cô không vẽ tranh để người ta nhìn, mà để người ta ở lại – trong ánh sáng, tâm thức và những vùng cảm xúc mang màu sắc đa dạng với vô vàn niềm yêu thương. Cũng màu nước, giấy Dó nhưng những cô gái trong tranh Nguyễn Hoàng Ngân hòa mình vào thiên nhiên, giữa nét và màu, tái sinh giữa sen hồng để chạm vào nguồn năng lượng nội tại mạnh mẽ và dịu dàng.

Sự giao thoa qua nghệ thuật ứng dụng trên trang phục lụa thêu mây và sen của Trịnh Bích Thuỷ như một bản tình ca thị giác, gợi mở thế giới nơi cái đẹp không chỉ để chiêm ngưỡng mà còn để cảm nhận và sống trọn vẹn.

Liên Cảnh, vì thế, không đơn thuần là một triển lãm nghệ thuật, mà là một hình thái hiện diện của tâm thức trong hội họa đương đại – nơi màu sắc là thiền ngôn, và nghệ thuật là một hình thức tiếp xúc sâu sắc để chạm vào chính mình. Cái đẹp trong các tác phẩm không còn là đối tượng để chiêm ngưỡng, mà là cảnh giới để cư trú.

Ba nghệ sĩ HuongColor, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thủy đã kiến tạo một không gian nghệ thuật đa chiều, nơi hình, sắc, tâm hòa quyện. Triển lãm mang ba tiếng nói sáng tạo riêng biệt, cùng tìm thấy nguồn cảm hứng bất tận từ Sen – biểu tượng của sự tinh khôi, tĩnh tại và hành trình khám phá cuộc sống trong tác phẩm của các nghệ sĩ. Sen đã vượt thoát khỏi hình hài vật lý để trở thành một bản thể sống động, chuyên chở tâm thức, ký ức và khát vọng giải thoát.

Giới thiệu 16 bức tranh trừu tượng chất liệu Lụa tơ tằm thô (đũi), giấy Dó và 3 tác phẩm Gốm, với phương pháp vẽ màu loang, kết hợp bút pháp phóng khoáng không chỉ là ngôn ngữ tạo hình cá nhân mà còn phản ánh cách cô quan sát và nhận thức về thế giới sáng tạo sinh động với trực giác nhạy cảm. 

HuongColor vẽ màu nước loang trên giấy Dó, sau đó bồi ẩm lên toan, những bức tranh như hiện diện trong an yên, lặng lẽ. Những lớp màu mỏng tan như khói sương, như ý niệm trôi qua. Trong mỗi bức tranh là ánh nắng dịu mùa hè, là khoảng thở của tâm, là một khoảnh khắc sen dưới ánh trăng đêm, sen lay động trong tâm, như người nghệ sĩ bước ra từ cõi sen, trong một trạng thái đầy yêu thương, mộng tưởng và siêu thực. 

Mỗi bức vẽ là một cảnh giới – không gian giữa trăng và nước, giữa ánh sáng và sự im lặng, giữa sen và người họa sĩ, để ánh sáng trong các tác phẩm không chỉ là ánh sáng, mà là nguồn sáng của tâm thức được thắp lên trong cõi thiền và tỉnh thức. 

Cùng với hội họa, thực hành nghệ thuật của Hương Color mở rộng sang thiết kế gốm và sợi đũi đan tay – chiếc nón lá*, một biểu tượng vẻ đẹp dân gian, được nghệ sĩ giới thiệu hình thái mới mẻ, ngôn ngữ tạo hình tối giản, nhấn mạnh vào tỷ lệ, khối và sự lặng lẽ của hình, màu sắc là tầng tầng lớp lớp văn hóa và thời gian. 

SEN – biểu tượng trung tâm trong cảm hứng sáng tác – một ẩn dụ tồn tại: của sự thuần khiết, của khả năng hồi sinh, và của tĩnh lặng nội tâm. Mỗi tác phẩm là cánh cổng dẫn người xem vào bên trong – nơi nghệ thuật không chỉ để nhìn, mà để chạm, để cảm, và để tìm lại chính mình qua cái đẹp và sáng tạo.

*Chiếc nón được nghệ nhân Đỗ Văn Tấn (làng Chiếu cói Kim Chính, Kim Sơn, Ninh Bình) đan thủ công từ sợi tơ tằm thô do Công ty Tơ tằm Nhật Minh (Bảo Lộc, Lâm Đồng) cung cấp — chất liệu tơ tằm lần đầu tiên được ứng dụng đan kết kiểu mới, qua đôi tay khéo léo của nghệ nhân gia truyền qua nhiều thế hệ.  được gia đình truyền nghề từ nhiều đời. 

BST Liên Nương - đóa hoa lộng lẫy của mùa hạ | Nguyễn Hoàng Ngân

Vòng thời gian tuần hoàn xuân hạ thu đông tựa như một bản nhạc êm đềm, khơi dậy nhịp sống chậm rãi, mơ màng. Bốn mùa luân chuyển nhịp nhàng khiến tâm hồn con người thảnh thơi. Hòa vào tự nhiên, cảm nhận sự thanh khiết, cái sống động của đất trời để tìm về chính mình, tìm thấy sự an yên trong tâm hồn, và vẻ đẹp thanh tao trong cuộc sống.

Vẻ đẹp của người phụ nữ giữa thiên nhiên, giao hòa cùng vũ trụ, cảm nhận sự tĩnh lặng và thiền định. Khỏa thân trong huyền hồ lấp lánh, tắm với từng giọt nước long lanh, với khí trời, tắm giữa sắc xanh biếc ngọc mông lung, giữa muôn hoa sen rực rỡ nở bừng ánh nắng. Nàng hiện diện rực rỡ, tươi mát, nàng giao hòa với cơ thể mình, đắm chìm vào thế giới nội tâm, đầy yêu thương, dịu dàng mà mãnh liệt. Thân thể đầy sức sống, nàng là sức mạnh nội tại, là sự tinh nguyên, bên hoa sen, nàng tái sinh.

Hoàng Ngân sử dụng thủ pháp vẽ nét, điểm xuyết các mảng màu dịu nhẹ bằng màu nước trên chất liệu giấy Dó mộc mạc gần gũi với thiên nhiên, để gợi lên cảm giác hài hòa và thanh thản, mô tả một trạng thái cân bằng, tạo sự thư giãn. Bố cục cân xứng tạo ra không gian mở, mang lại cảm giác gần gũi, như mời gọi vào một không gian yên tĩnh nơi mà người ta có thể tìm thấy tính vô ngã và sự tĩnh lặng, đồng thời khuyến khích sự tưởng tượng, vượt qua những rào cản vật chất để tìm về và khám phá những chiều sâu bên trong cảm xúc, tâm hồn.

BST “Vân Tưởng Liên” | Nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy

Đây là một hành trình nghệ thuật độc đáo tôn vinh vẻ đẹp của thiên nhiên và chiều sâu tinh thần. Lấy cảm hứng từ hình ảnh những đóa sen vươn lên giữa tầng mây, “Vân Tưởng Liên” kết hợp hài hòa giữa yếu tố tự nhiên và cảm hứng siêu thực. Ở đó, sen không chỉ là loài hoa thuần khiết mà còn là biểu tượng của sự thăng hoa, giải thoát và viên mãn. Trong thế giới sáng tạo ấy, sen hóa thân thành những nàng tiên nhẹ bay giữa mây trời, mang vẻ đẹp siêu thực, cuốn hút và đầy mộng tưởng.

Mỗi thiết kế trong bộ sưu tập được chế tác từ lụa truyền thống làng nghề Việt Nam – chất liệu mềm mại, uyển chuyển, tôn lên vẻ thanh thoát và tinh tế của người mặc. Họa tiết sen và mây được tạo hình và đính kết tỉ mỉ, gợi cảm giác tương tư, an yên và may mắn. Bảng màu được lựa chọn kỹ lưỡng, lấy cảm hứng từ thiên nhiên như nắng sớm, lá non, cánh hoa – tạo nên một không gian thị giác trong trẻo, nhẹ nhàng và giàu chất thơ. “Vân Tưởng Liên” không chỉ là một bộ sưu tập thời trang, mà còn là tuyên ngôn nghệ thuật – nơi NTK Trịnh Bích Thủy gửi gắm cái nhìn sâu sắc về sự giao hòa giữa con người và vũ trụ, giữa hiện thực và giấc mơ. Đó là lời mời bước vào một thế giới thời trang tràn đầy cảm xúc, nơi nghệ thuật, tinh thần và vẻ đẹp Việt hòa quyện trong từng đường kim mũi chỉ.